Koreansk keramik fra Leeum Collection kan ses på Met Museum

En særlig låneudstilling med fokus på den dynamiske kunst af buncheong-keramik vil blive vist på The Metropolitan Museum of Art den 7. april.

En særlig låneudstilling med fokus på den dynamiske kunst inden for buncheong-keramik vil blive vist på Metropolitan Museum of Art den 7. april. Med mere end 60 mesterværker fra den berømte samling af Leeum, Samsung Museum of Art i Seoul, Korea – størstedelen af som aldrig før er set i USA – Poetry in Clay: Korean Buncheong Ceramics fra Leeum, Samsung Museum of Art vil udforske den dristige og overraskende moderne keramiktradition, der blomstrede i Korea i løbet af det 15. og 16. århundrede af Joseon-dynastiet (1392- 1910), såvel som dens veltalende nyfortolkninger af nutidens førende keramikere.

Udstillingen vil også præsentere et udvalg af japanske vækkelser fra Edo-perioden (1615-1686) og værker af moderne og nutidige japanske keramikere fra Metropolitans samling for at fremhæve de fascinerende genklang af buncheong-formsprog ud over dets oprindelige sted og tidspunkt for produktion. Dette er den første udstilling, der viser både buncheong ware og senere japansk keramik inspireret af dem og for at udforske deres forbindelser.

Udstillingen er muliggjort af Korea Foundation.

Det blev organiseret af Metropolitan Museum of Art, New York, og Leeum, Samsung Museum of Art, Seoul.

Buncheong ware repræsenterer en unik genre af keramik, der er kendetegnet ved sin opfindsomme overfladedekoration, der anvender hvid slip og en række forskellige udsmykningsmetoder, herunder indlagte, stemplede, indskårne, sgraffito, jernmalede og børstede designs. Der er ingen sammenlignelige paralleller i andre kulturer, der matcher buncheongs udtryksevne eller række af slip-påførte dekorative ordforråd.

Buncheong blev produceret fra slutningen af ​​det 14. århundrede og udviklede sig fra den berømte indlagte celadon fra Goryeo-dynastiet (918-1392). De tekniske, stilistiske og æstetiske transformationer repræsenteret af den nye keramik var funderet i dets forhistorie og var radikale. Dens produktionscentre var primært placeret i de centrale og sydlige provinser. Oprindeligt brugt af hoffet og eliten - som bordservice og ceremonielle kar - blev det hurtigt keramik for den almindelige klasse. En væsentlig årsag til dette skift var den stigende efterspørgsel og præference for hvidt porcelæn. I anden halvdel af det 16. århundrede ophørte produktionen af ​​buncheong næsten på den koreanske halvø.

I nabolandet Japan udfoldede et parallelt liv med buncheong sig fra det 15. århundrede og frem, hvor importerede fartøjer blev adopteret, brugt og skattet af kendere og deltagere i te-ceremonien. Efterfølgende, i det 17. til det 19. århundrede, fremstillede forskellige ovne i Kyushu og andre dele af Japan hvid slip-dekoreret keramik, der inkorporerede visse bundcheong-udtryk, der var henvendt til japansk æstetik.

De slående udtryksfulde og moderne design af buncheong-keramik, som legemliggør periodens kreative dynamik, fortsætter med at give genlyd hos det 21. århundredes kunstnere og seere.

Udstillingen vil vise en række mesterværker, herunder seks registrerede skatte, såsom den fantastiske store krukke med indlagt pæondekoration (Skat nr. 1422) og den arresterende trommeformede flaske med pæondekoration (Skat nr. 1387). Mange af værkerne har minimalistiske eller abstrakte designs, såsom et eksempel med en iøjnefaldende Miró-agtig dekoration (kolbeformet flaske med indskåret abstrakt design) eller et andet med et rullemotiv gengivet med kalligrafisk virtuos (krukke med blomsterrulledekoration) .

Tre koreanske malerier fra det 20. århundrede fra Leeums samling vil også blive vist, der fremhæver den slags intuitive, rent visuelle forbindelser til buncheong, som man kan finde i moderne kunst.

Et fuldt illustreret katalog udgivet af Metropolitan Museum og distribueret af Yale University Press vil ledsage udstillingen.

Kataloget er gjort muligt af The Miriam and Ira D. Wallach Foundation.

Poetry in Clay: Korean Buncheong Ceramics fra Leeum, Samsung Museum of Art er organiseret af Soyoung Lee, Associate Curator i museets Department of Asian Art, og Seung-chang Jeon, Chief Curator of Leeum, Samsung Museum of Art, Seoul.

Uddannelsesprogrammer organiseret i forbindelse med udstillingen omfatter et særligt foredrag af Soyoung Lee den 15. april og en søndag ved Met-foredraget og rundbordsdiskussion den 15. maj. Galleri talks vil også blive tilbudt for et almindeligt publikum.

Et webindslag om udstillingen, samt en podcast fortalt af Soyoung Lee om historien og traditionen for buncheong-keramik, vil være tilgængelig på www.metmuseum.org.

Efter visningen på Metropolitan Museum vil udstillingen blive vist på Asian Art Museum i San Francisco.

BESØGERINFORMATION

Timer

Fredage og lørdage
9:30 til 9:00

søndage, tirsdage-torsdage
9:30 til 5:30

Mød helligdage i hovedbygningen:

25. april og 30. maj 2011
9:30 til 5:30

Alle andre mandage lukket; 1. januar, Thanksgiving, og 25. december lukket

HVAD SKAL DU TAGE VÆK FRA DENNE ARTIKEL:

  • Education programs organized in conjunction with the exhibition include a special lecture by Soyoung Lee on April 15 and a Sunday at the Met lecture and roundtable discussion on May 15.
  • Korean Buncheong Ceramics from Leeum, Samsung Museum of Art will explore the bold and startlingly modern ceramic tradition that flourished in Korea during the 15th and 16th centuries of the Joseon dynasty (1392-1910), as well as its eloquent reinterpretations by today's leading ceramists.
  • The exhibition will also present a selection of Edo-period (1615-1686) Japanese revivals and works by modern and contemporary Japanese potters from the Metropolitan's collection to highlight the fascinating reverberations of buncheong idioms beyond its original place and time of production.

<

Om forfatteren

Linda Hohnholz

Chefredaktør for eTurboNews baseret i eTN's hovedkvarter.

Del til...