Met Museums europæiske malerigallerier åbner igen den 23. maj

Metropolitan Museum of Arts gallerier for sin verdenskendte samling af europæiske gamle mestermalerier fra det 13. til det tidlige 19. århundrede genåbner den 23. maj efter en omfattende renovering og geninstallation. Dette er den første større renovering af gallerierne siden 1951 og den første samlede geninstallation af samlingen siden 1972. Rummet er øget i størrelse med næsten en tredjedel og rummer nu visning af mere end 700 malerier i 45 gallerier, herunder et roterende specialværk. udstillingsgalleri. Gallerierne er organiseret både kronologisk og geografisk for at give et overblik over maleriet i Italien, Frankrig, Spanien, Holland, Belgien, Tyskland og Storbritannien. Mange af gallerierne har fået nye gulve og lister, og galleriernes suiter folder sig ud med en ny logik og storhed. Skulptur, medaljer, keramik og anden dekorativ kunst er blevet velovervejet inkorporeret, hvor deres tilstedeværelse tilføjer et lag af mening til fremvisningen af ​​malerier. Nøgleværker er blevet konserveret eller udsmykket med tidstypiske rammer. Vigtige lån supplerer den permanente indsamling og fejrer geninstallationen.

"Når vi markerer færdiggørelsen af ​​de nye europæiske malerigallerier, fejrer vi denne samlings bemærkelsesværdige arv og betydning for Met," sagde Thomas P. Campbell, direktør og administrerende direktør for Metropolitan Museum. "Ved at øge den plads, der er afsat til disse kunstværker væsentligt og integrere nye stipendier i gallerierne og online, præsenterer Keith Christiansen og hans hold af kuratorer nu den første omfattende nytænkning af disse besiddelser i over fire årtier. Resultatet er en ekstraordinær oplevelse for vores mere end seks millioner årlige besøgende fra hele verden.”

Metropolitan Museums samling af tidlige nederlandske, italienske og franske malerier spænder vidt og omfatter skelsættende billeder, mens den fra den hollandske skole er blandt de fineste og mest omfattende i verden. Hvad angår individuelle kunstnere, er repræsentationerne af Rembrandt, Rubens, Vermeer, Poussin, Velázquez, Goya og David de stærkeste på den vestlige halvkugle, og der er individuelle mesterværker kendt af enhver kunsthistoriestuderende, såsom Bruegels The Harvesters og Davids. Sokrates' død.

Geninstallationen fanger også historiske krydsstrømninger mellem lande og kontakter mellem kunstnere ved at placere værker i tilstødende lokaler og præsenterer derved museets samling i et mere sammenhængende og naturligt forløb end nogensinde før. Galleriernes nye konfiguration gør det nu muligt at følge maleriets historie i lavlandet fra Jan van Eyck gennem Bruegel og landskabets udvikling i det 17. århundrede til Frans Hals, Rembrandt, Vermeer og Rubens og Van Dyck. Der er gallerier for portrætter, landskaber, genremalerier og stilleben, sammen med et galleri til visning af dekorativ kunst i Holland, som omfatter nyerhvervede og restaurerede prægede læderpaneler. Historien om italiensk maleri, fra Giotto og Duccio til Tiepolo, fortælles i gallerier organiseret efter kronologi og region - Firenze, Siena, Venedig, Rom - med gallerier dedikeret til temaer som indenlandsk kunst og portrætter. Galleriet for indenlandsk kunst omfatter en udstilling af keramik fra det 15. århundrede (maiolica), mens et andet udforsker forholdet mellem maleri og skulptur. Et centralt aspekt ved geninstallationen er præsentationen af ​​skulptur, hvor udvekslingen mellem de to medier er oplysende og relevant.

Historien om de europæiske malerigallerier
I mere end 100 år har Metropolitan Museum of Arts samling af europæiske malerier været udstillet på en fremtrædende plads i himmelbelyste gallerier på toppen af ​​trappen, der fører fra Den Store Sal. Beliggende i den oprindelige bygning fra 1880, blev disse gallerier moderniseret og ombygget mellem 1951 og 1954 for at rumme den ekspanderende samling, som derefter omfattede værker fra det 13. til det 20. århundrede. Yderligere vækst krævede en større geninstallation af gallerierne i 1972 i 42 sammenhængende gallerier, som stadig kun kunne give plads nok til visning af 60 procent af sin samling på 2,500 værker. For at afhjælpe dette blev de europæiske malerier fra det 19. århundrede flyttet til en nybygget fløj i den sydlige ende af museet i 1980, og malerierne fra det 20. århundrede blev flyttet til Lila Acheson Wallace Wing, da den åbnede i 1987. Under renoveringen i 1980 , ni gallerier i European Paintings Galleries - blandt de smukkest proportionerede og veloplyste - blev genindviet til at blive gallerier til særudstillinger; disse er nu returneret til Institut for Europæiske Malerier, hvilket gør det muligt for kuratorerne at gentænke præsentationen af ​​museets gamle mesterbilleder.

I de fire årtier, der er gået siden 1972, er samlingen blevet transformeret af gaver og legater fra samlere samt kuratoriske erhvervelser, der afspejler museets løbende revurdering af fortidens arv. Gamle mestermalerier, der er kommet ind på museet i denne periode, omfatter nogle af Metropolitans mest berømte og elskede mesterværker, begyndende med det uforlignelige portræt af Juan de Pareja af Velázquez i 1971, Jacques Louis-Davids portræt af Antoine-Laurent Lavoisier og hans kone i 1977, Vermeer's Study of a Young Woman i 1979, Guercinos Blinding of Samson i 1984, Lorenzo Lotto's Venus and Cupid i 1986, Peter Paul Rubens' portræt af sig selv med sin kone Helena Fourment og deres unge søn i 1988, Caravaggio's Den. i 1997, og Duccios Madonna and Child i 2004.

De nye Gallerier
Samlingen er nu bredt opdelt i to halvdele. Den sydlige suite af gallerier præsenterer i ubrudt rækkefølge de nordlige skoler: hollandsk, tysk, hollandsk, flamsk og britisk maleri. Præsentationen begynder med værker af Jan van Eyck, fortsætter med malerier af Memling, Dürer, Cranach, Bruegel, Jacob van Ruisdael, Frans Hals, Rembrandt, Vermeer, Van Dyck og Rubens og slutter med Sir Joshua Reynolds og Sirs værker. Thomas Lawrence. Denne nye suite byder på gallerier, der er helliget portrætter fra det 15. og 16. århundrede i Holland, stillebenmaleri og genremaleri, plus et galleri, der præsenterer fremragende eksempler på dekorativ kunst i det 17. århundredes Holland. Joachim Patinirs triptykon, med dets enorme, panoramiske landskab, der strækker sig over de tre paneler, og Bruegels The Harvesters – begge landemærker i landskabsmaleriets historie – vises nu i et lille galleri, der fører direkte ind i museets rige besiddelser af hollændere fra det 17. århundrede. landskabsmaleri. Museets fem Vermeer-malerier, der repræsenterer hele spændvidden af ​​kunstnerens karriere, vises for første gang sammen i et enkelt galleri.

I hjertet af gallerierne er det italienske maleris historie delt mellem renæssancen, fra Giotto og Duccio til Raphael og Titian, og det 17. og 18. århundrede, fra Carracci og Caravaggio til Canaletto og Tiepolo. Denne præsentation er også rig på tematiske gallerier, der præsenterer de store skikkelser fra det 15. århundredes Firenze; et galleri dedikeret til det hjemlige interiør med paneler fra ægteskabskister (cassoni) og et udvalg af maiolica; og en anden om forholdet mellem maleri og skulptur. De tematiske gallerier med værker i forskellige medier er blevet muliggjort af det tætte samarbejde mellem Institut for Europæiske Malerier og Institut for Europæisk Skulptur og Dekorativ Kunst. Duccio og de Sienesiske malere slår sig sammen til et langt galleri dedikeret til den gotiske altertavle og andagtspraksis i Italien, Spanien og Holland.

Galleriet dedikeret til landskabsmaleriet i Rom, hvor den fremragende figur ikke var en italiener, men den franske maler Claude Lorrain, fører ind i fransk maleri fra det 17. og 18. århundrede, med et galleri overgivet til kabinetmaleri og et andet til Metropolitan's fremragende samling af neoklassisk maleri - det fineste uden for Frankrig.

Goya, hovedpersonen fra oplysningstiden i Spanien og en maler, der tilbragte de sidste år af sit liv i Bordeaux, Frankrig, er vist i et galleri strategisk placeret mellem de store skikkelser i det spanske maleri fra det 17. århundrede - Ribera, Velázquez og Murillo - og hans samtidige i Frankrig. I disse gallerier genforenes et af Metropolitan Museums mest elskede Goya-portrætter, drengen Manuel Osorio Manrique de Zuñiga (1784-1792), gribende med Goya-portrættet af sin mor og søster Condesa de Altamira og hendes datter, María Agustina, den lån fra museets Lehman-samling.

Særlige lån
For at fejre åbningen af ​​de nye gallerier vil der de næste seks måneder til et år kunne ses en række særlige lån fra private samlere, der udfylder huller i Metropolitanmuseets samling. Blandt de mange udlånte højdepunkter er Orazio Gentileschis spektakulære Danaë, Riberas Portræt af greven af ​​Monterrey, Manfredis Midas Washing at the Source of the Pactolus, Poussins The Agony in the Garden, Giovanni da Milanos Resurrection, Pseudo's Cross The Demascentio , Botticellis portræt af en ung mand, Bernard van Orleys Halshugningen af ​​Johannes Døberen, Jan Gossarts Kristus der bærer korset, Paulus Potter's kvæg på en mark med rejsende i en vogn, Carl Fabritius' uhyggeligt smukke Hagar og englen, Peter Paul Rubens' Commander og Goyas ekstremt sjældne Still Life of Dead Rabbits.

Nye rammer
Takket være generøsiteten og støtten fra Department of European Paintings' besøgsudvalg er ti af Met's Old Master malerier blevet ombygget med tidstypiske rammer. De nye stel er af enestående kvalitet. Tre slående eksempler er Carpaccios Meditation on the Passion, nyrenset og restaureret og vist i en venetiansk ramme på ca. 1500, Murillos store lærred Don Andrés de Andrade y la Cal, nu i en smuk sort-og-guld malet moderne ramme, og Frans Hals' Portrait of a Man, tidligere i en kunstfærdig forgyldt ramme fra det 19. århundrede og nu i en enkel, elegant frugttræramme, der bestemt er tættere på den måde, som ville være blevet indrammet i det 17. århundredes Holland.

Publikationer
European Paintings in The Metropolitan Museum of Art: A Walking Guide, udgivet for at falde sammen med åbningen af ​​New European Paintings Galleries, 1250-1800, er redigeret af Keith Christiansen, John Pope-Hennessy Chairman, og Katharine Baetjer, kurator, begge i afdelingen for europæiske malerier, og vil blive solgt i museets boghandler ($9.99). Den fuldt illustrerede guidebog fungerer som en personlig guide gennem de nye gallerier, og giver ruter for samlingen af ​​gamle mestermalerier og for gallerierne for europæiske malerier og skulpturer fra det 19. og det tidlige 20. århundrede.

Også udgivet i forbindelse med åbningen af ​​de nye gallerier er German Paintings in The Metropolitan Museum of Art, 1350-1600, af Maryan W. Ainsworth og Joshua P. Waterman, en grundig gennemgang af tidligere og nuværende stipendier og en monumental undersøgelse af tysk , østrigske og schweiziske værker i museets samling af så tårnhøje figurer som Dürer, Cranach, Holbein og Schäufelein. Publikationen distribueres af Yale University Press og er til salg i museets boghandler ($75.00).

Udgivelsen er muliggjort af Diane W. og James E. Burke Fund og Mary C. og James W. Fosburgh Publications Fund.

Online katalog
Alle vægetiketterne er blevet omskrevet for at afspejle den seneste forskning. Online katalogposter er tilgængelige for alle hjemmesidens højdepunkter såvel som for mange andre malerier. Online kataloginformation, samt rekonstruktioner af altertavler og lejlighedsvis teknisk information er alle direkte tilgængelige i gallerierne, som er udstyret med Wi-Fi. Webstedsoplysninger er umiddelbart tilgængelige via Google Goggles.

Udstillingskreditter
Renoveringen og geninstallationen af ​​gallerierne blev overvåget af Keith Christiansen, der arbejdede med Department of European Paintings hold af kuratorer – Maryan Ainsworth, Katharine Baetjer, Andrea Bayer, Walter Liedtke, Xavier Salomon – samt kuratorerne i afdelingerne for europæiske Skulptur og dekorativ kunst, middelalderkunst og græsk og romersk kunst, under ledelse af Luke Syson, Iris og B. Gerald Cantor, ansvarlig kurator; Peter Barnet, ansvarlig kurator for Michel David-Weill; og Carlos Picón, henholdsvis ansvarlig kurator. Department of Paintings Conservation, under ledelse af Michael Gallagher, Sherman Fairchilds ansvarlige konservator, har spillet en nøglerolle.

Design Credits
Galleri design er af Michael Langley, Exhibition Design Manager; belysning er af Clint Ross Coller og Richard Lichte, Lighting Design Managers; og grafik er af Sophia Geronimus, grafisk designchef, Mort Lebigre, grafisk designer, og Norie Morimoto, grafisk designer, alle fra museets designafdeling.

Audio Guide
En ny lydrundvisning i New European Paintings Galleries, 1250-1800, vil blive tilbudt som en del af museets Audio Guide Program. Den vil være tilgængelig til leje ($7, $6 for medlemmer, $5 for børn under 12).